ท่ามกลางบรรยากาศการจัดโชว์ในรูปแบบ Salon Show ที่อบอุ่นและเป็นกันเอง Paul Smith ได้เปิดตัวคอลเลกชันเสื้อผ้าผู้ชาย Autumn/Winter ‘26 เพื่อเฉลิมฉลองให้กับงานตัดเย็บอันเป็นไอคอนิกและประวัติศาสตร์อันรุ่งโรจน์ของ
แบรนด์ โดยคอลเลกชันนี้ถ่ายทอดแนวคิด “Magpie dressing” ด้วยการหยิบองค์ประกอบต่างๆ นำมามิกซ์แอนด์แมตช์จนเกิดลุคยูนีกอย่างมีชั้นเชิง ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากความสุขในการออกเดินทางและสะสมสิ่งของล้ำค่า ซึ่งถือเป็นหัวใจสำคัญในการสร้างสรรค์ผลงานของ Paul Smith มาโดยตลอด ด้วยแรงบันดาลใจจากคลังสมบัติล้ำค่าของเซอร์พอล, ภาพลักษณ์หนอนหนังสือของชาวอังกฤษ ไปจนถึงโลกแห่งโบฮีเมียนอันเปี่ยมด้วยศิลปะของศิลปินชื่อดังอย่าง Jean Cocteau ถูกนำมาถักทอเข้าไว้ในคอลเลกชันนี้ด้วยกันอย่างกลมกลืนและลงตัว
คอลเลกชันนี้ได้ตีความเรื่องราวในอดีตผ่านมุมมองใหม่ โดยเซอร์พอลได้ทำงานอย่างใกล้ชิดกับ แซม คอตตอน หัวหน้าฝ่ายออกแบบเสื้อผ้าผู้ชายคนใหม่ ซึ่งเป็นบุคคลที่เซอร์พอลได้บ่มเพาะและถ่ายทอดวิชาให้มาอย่างยาวนานหลายปี โดยถ่ายทอดแรงบันดาลใจที่มาจากการเดินทางไปเยี่ยมชมคลังผลงานในเมืองนอตติงแฮม ซึ่งเป็นที่เก็บรวบรวมเสื้อผ้ากว่า 5,000 ชิ้น ที่สร้างสรรค์ขึ้นตลอด 55 ปีบนเส้นทางแฟชั่น โดยได้หยิบเอา Paul Smith Archive ที่น่าจดจำในยุค 80s – 90s มาตีความใหม่ อย่างชุดสูท (Tailoring silhouettes) ที่สำคัญที่สุดของแบรนด์มาปรับโฉมให้กลายเป็นเครื่องแต่งกายที่ดูเฉียบคมและลงตัวสำหรับผู้ชายในยุคปัจจุบัน โดยไฮไลต์ของคอลเลกชันอยู่ที่รายละเอียดของการแยกโครงสร้างที่เผยให้เห็นรายละเอียดด้านใน สะท้อนให้เห็นถึงความกล้าของเซอร์พอลที่จะฉีกกฎเกณฑ์เดิมๆ ของการแต่งกายสไตล์คลาสสิก รวมถึงการใช้ผ้า Harris Tweed และ Donegal มาช่วยเพิ่มดีเทลความสนุกสนานและเสน่ห์แบบอังกฤษให้กับคอลเลกชันนี้
คอลเลกชัน Autumn/Winter ‘26 เผยให้เห็นการใช้สีอันเป็นเอกลักษณ์ของ Paul Smith อย่างพิถีพิถัน โดยเลือกใช้กลุ่มโทนสีฤดูใบไม้ร่วงที่ลุ่มลึกมาเป็นสีพื้น พร้อมแต่งแต้มด้วยสีสันที่สดใสและลวดลายจากคลังดีไซน์ในอดีตให้โดดเด่นผ่านการผสมผสานระหว่างงานพิมพ์ แพทเทิร์น และเนื้อผ้าที่หลากหลาย ขณะเดียวกันยังถ่ายทอดเรื่องราวต่างๆ จากเส้นทางอาชีพของเซอร์พอล รวมถึงแรงบันดาลใจซึ่งได้จากคลังภาพถ่ายจำนวนมหาศาลของบิดาของเซอร์พอลที่ถูกนำมาพิมพ์ลงบนเสื้อเชิ้ต นอกจากนี้ ลายจุดยังเป็นอีกหนึ่งองค์ประกอบที่โดดเด่นผ่านการเล่นเลเยอร์ของความโปร่งแสงและเงาที่ตกแต่งเคียงคู่ไปกับลายวาดมือรูปลูกแพร์ สะท้อนถึงมุมมองที่สนุกสนานของเซอร์พอล ไม่เพียงเท่านั้น เซอร์พอลยังใส่ใจในรายละเอียดด้วยการปรับโครงสร้างเครื่องแต่งกายจากภายในสู่ภายนอกอย่างประณีต โดยเฉพาะงานซับในที่ได้รับแรงบันดาลใจมาจากความหลงใหลในทฤษฎีสีแบบญี่ปุ่นอีกด้วย
ด้วยแรงบันดาลใจที่ได้รับจากศิลปินอย่าง Jean Cocteau ทำให้เสื้อผ้าคอลเลกชันนี้ถูกออกแบบให้ดูเหมือนผ่านการใช้งานมาแล้วจริง และด้วยความหลงใหลที่มีร่วมกันในเรื่อง “เครื่องแบบในชีวิตประจำวัน” โดยเรามักจะเห็น Cocteau ในเสื้อเชิ้ตและเนกไทที่เป็นเอกลักษณ์อยู่เสมอ เช่นเดียวกับเซอร์พอลที่มักจะปรากฏตัวในชุดสูทเป็นประจำ อิทธิพลจากสไตล์สุภาพแบบปารีเซียงของ Cocteau ทำให้คอลเลกชันนี้ได้นำเสนอลูกเล่นการตัดเย็บที่แปลกใหม่ ไม่ว่าจะเป็นการเลเยอร์ปลายแขนเสื้อ (Layered cuffs) การใช้ผ้าโปร่งบาง (Sheer fabrics) และแม้แต่ที่คลุมกระดุม (Button covers) ซึ่งทั้งหมดนี้ล้วนส่งเสริมแนวคิดหลักอย่าง “Magpie dressing” ซึ่งยังขยายไปถึงแอ็กเซสซอรี อย่าง กระเป๋าหนังฟอกนุ่ม เข็มขัด และชาร์มที่ถูกทำผิวให้ดูมีร่องรอยการใช้งานประดับอยู่บนรันเวย์
ในฐานะนักเล่าเรื่องชั้นเยี่ยมเซอร์พอลได้นำแรงบันดาลใจของเขาใส่เข้าไว้ในดนตรีและการออกแบบฉากหลัง โดยหยิบผลงานของศิลปิน อย่าง Colin Barnes ผู้ซึ่งเคยถ่ายทอดภาพสเก็ตช์ดีไซน์ยุคแรกเริ่มของ Paul Smith เมื่อปี 1976 มาเป็นหัวใจสำคัญของงาน โดยต้อนรับแขกที่เข้าร่วมงานด้วยภาพวาดฝาผนังขนาดใหญ่ที่นำมาจากผลงานต้นฉบับของ Colin Barnes ด้วยเทคนิค Trompe L’oeil (การวาดภาพแบบมีมิติ) เพื่อสร้างช่วงเวลาแห่งการค้นพบและความตื่นตาตื่นใจให้แก่ผู้มาร่วมงานทุกคน และเพื่อให้สอดคล้องกับแนวคิด Magpie ที่นั่งภายในงานจึงถูกหุ้มด้วยลวดลายจากสิ่งของสะสมต่างๆ ตั้งแต่กรรไกรไปจนถึงถ้วยกาแฟ เป็นการส่งต่อความสุขผ่านความงามจากของใช้ในชีวิตประจำวัน
สามารถชมทุกแฟชั่นลุคของคอลเลกชัน Autumn/Winter ‘26 ได้ที่ paulsmith.com
PAUL SMITH AUTUMN/WINTER ‘26
In an intimate, salon-style show, Paul Smith presented a men’s collection that celebrates the brand’s iconic tailoring and vibrant history. The Autumn/Winter ‘26 collection demonstrates magpie dressing at its best and is inspired by the joy of collecting treasures. Gathering stories and objects has long been central to Paul’s creative process. In true Smithy fashion, the collection ties together an eclectic range of influences – spanning from Paul’s personal archive to British bookworms and the bohemian world of artist Jean Cocteau.
Seeing the collection through fresh eyes became the guiding design principle, leading Paul to work closely with the recently appointed Head of Men’s Design, Sam Cotton, who he has mentored for many years. Inspiration came from numerous trips to the Paul Smith Nottingham-based archive, home to nearly 5,000 garments, created over 55 years in fashion. Revisiting some of Paul Smith’s most recognisable fashion shows and campaigns from the late 1980s and early 1990s, some of the brand’s most important tailoring silhouettes have been reimagined into a concise edit for the contemporary man. Collection highlights include deconstructed and inside-out details that reflect Paul’s long-time passion for interrupting the classics. Characterful use of Harris Tweed and Donegal fabrics carries British wit and charm throughout the collection.
Autumn/Winter ‘26 sees a curated approach to Paul’s signature use of colour, with deep autumnal shades offering a fresh canvas for punctuation marks of colour and archival prints. Combinations of prints, patterns and fabrics elevate the collection whilst paying homage to Paul’s career-long collection of stories. A constant source of inspiration comes from Paul’s father’s vast photography archive, with selected works printed onto shirting. Polka dots are another standout feature within the archive, playing with transparency and shadows that are juxtaposed with hand drawn pears, representing Paul’s playful approach to design. Painstakingly reworking garments from the inside out, linings are inspired by Paul’s love of Japanese colour theory.
Drawing inspiration from artists like Jean Cocteau, the collection feels lived in. United by a shared love of everyday uniforms, Cocteau was rarely seen in anything other than his signature shirt and tie while Paul is known for wearing a suit daily. Influenced by his dapper Parisian style, the collection showcases fresh sartorial motifs – layered cuffs, sheer fabrics, and even button covers – all contributing to the overarching theme of magpie dressing. The lived in approach also expands to the distressed treatment of the accessories with tumbled leather bags, belts and charms adorning the runway.
A master of storytelling, Paul expands his creative references beyond the collection, to music and set design. Paying homage to artist Colin Barnes, who captured some of the earliest Paul Smith designs in 1976, guests are greeted by a mural taken from his original artworks. Inside the Paul Smith Milan Headquarters, a playful use of Trompe L’oeil technique creates moments of discovery and delight for the guests. In true magpie fashion, the wooden benches were covered in eclectic prints of gathered objects, from scissors to coffee cups, continuing to bring joy through the beauty of everyday objects.
You can see every look from the Milan show now at paulsmith.com.
